Всякая история имеет своё продолжение, и этот факт неопровержим, ибо, не успев закончится одна история, она порождает другие, к такому выводу я прихожу, когда читаю и изучаю истории людей, городов и событий. Итак, предлагаю вашему вниманию продолжение моего повествования "Большая прогулка по парку Сан-Суси в Потсдаме". ( Часть первая - ссылка, часть вторая - ссылка).

 Статья III: "Фанфоронада" и королевский размах 

   Как только вы заходите с восточной стороны в Большой парк Сан-Суси, от Египетского обелиска на главную аллею, протяжностью в 2,5 километра, то первое, что виднеется на таком расстоянии в конце аллеи, сквозь высокие деревья, растущие по обеим сторонам аллеи, это вершина купола Нового дворца.

 

Главная алея парка Сан-Суси возле большого фонтана, вид по направлению к Новому дворцу

Главная алея, вид по направлению к Новому дворцу

Главная алея, вид на центральную часть Нового дворца

План парка Сан-Суси, с левой стороны на плане обозначен Новый дворец и дворцовый комплекс

  По распоряжению Фридриха II, к проекту и строительству дворца приступили в 1763 году, после окончания Семилетней войны в Европе. Можно даже сказать, что именно этот дворец и стал своеобразным памятником окончания  военных действий и заключению мирного договора с Австрией и Саксонией, и трёх войн с Австрией за Силезию с 1740 по 1763 годы, поскольку прусское королевство в театре европейских военных действий занимала центральное место.

Аэросъёмка парка Сан-Суси, вверху с права, Новые палаты, дворец Сан-Суси на виноградной горке и Картинная галерея; вверху посередине дворец Оранжерея; ниже с левой стороны Новый дворец и дворцовый комплекс

  Аэросъёмка Нового дворца и разбитый вокруг него парк во французском стиле

   Историческая справка: Семилетняя война - крупнейший военный конфликт, длившийся с мая 1756 до февраля 1763 года. Основой конфликта послужило соперничество между Англией и Францией за господство на американском континенте. Англию поддерживала Пруссия, Францию поддерживала Австрия и Россия. В Европе основное противостояние происходило между Австрией и Пруссией из-за Силезии, которую Австрия вынуждена была уступить в предыдущих войнах (большая часть территории которой в настоящее время входит в состав Польши с городами Вроцлав и Катовице, меньшая в состав Чехии и Германии). В Европе, военный конфликт были втянуты почти все европейские государства. Театр военных действий также проходил на территории Северной Америки, Индии, Филиппинах и странах Карибского бассейна. Более подробную информацию читайте в Википедии и других историко-литературных источниках.

Новый дворец, со стороны центральной аллеи и главного фасада

   После окончания войны, несмотря на все послевоенные трудности и нехватку финансовых средств, Фридрих II решает показать и доказать европейским государствам, что ещё есть силы и возможности в его стране для создания подобного сооружения. Дворец внешним видом и наполненностью, изобретательностью и изысканностью отделки помещений, и богатством интерьеров, коллекциями картин и предметами быта, где каждый зал, или каждая комната это история и история, просто поражает. Это произведение искусства создавали не только те, кто трудился над созданием всей этой роскоши, но также и те, кто какое-то время жил и бывал в этих стенах.

   Свой замысел о создании большого дворца, который бы соответствовал вкусам и запросам, Фридрих вынашивал ещё в юности. Первые эскизные и чертёжные проекты были сделаны в 1755 году (за год до начало войны), архитекторами Иоганом Готфридом Бюрингом и Генрихом Людвигом Мангером.

   Историческая справка: Иоган Готфрид Бюринг (г.ж. 1723 - после 1788, точная дата смерти неизвестна), прусский архитектор, в Сан-Суси по его проектам: здание Картинной галереи и Китайского чайного домика (см. Статью II) 

Новый дворец, главный фасад

  

Впоследствии, сама идея создания не раз откладывалась и пересматривалась и из-за военных действий. Окончание Семилетней войны как раз подходило для того, чтобы король вновь занялся одним из своих увлечений, строительством в своём парке Сан-Суси.

   В литературных источниках и туристических проспектах вкратце пишется: "Новый дворец построен в стиле позднего барокко..., или раннего классицизма". Это утверждение верно и неверно, ибо правильнее было описать этот стиль как барочный классицизм, столь редко встречающиеся сочетание причудливо витиеватого и вместе с тем помпезно и просторно роскошного барочного стиля с его элементами оптических иллюзий и принципом "перетекания" одной формы в другую. Именно  классицизма, с его приверженостью канонично-античному направлению в архитектуре, с его соразмерностью, ясностью стиля, порой даже строгостью и некой аскетичностью, и даже некой отстранёностью, с претензией на элитарность и особую статусность.

Всё эти принципы, как раз подходили Фридриху для воплощения давно задуманного проекта, несмотря на то, что с 1760-х в архитектурных и декоративно-отделочных предпочтениях, неоклассицизм постепенно начинает вытеснять другие стили. Предположительно сама идея внешнего вида дворца принадлежит самому Фридриху, архитекторы только оформляли пожелания заказчика в эскизах и чертежах.

Внутренние залы и жилые помещения по желанию короля оформлены в стиле фридерицианского рококо, т.е. с элементами натурализма; по сути можно сказать, что это самый большой европейский дворец, интерьеры которого оформлены рокайльном стиле. При разработке проекта дворца и его интерьеров, как своеобразное руководство была взята книга, изданная в 1711-1716 годах Паулем Декером "Королевские архитекторы" и "Проспекты дворцов Фридриха I", Н.Б. Бребенса, издания 1733 года.

 Новый дворец, акварель 1842 года, художник Карл Дниил

 

Из архива, самая первая фотография Нового дворца, сделанная летом 1856 года, фотограф Иоганн Франц Мигис (г.ж.1823 - 1887 гг.)

   Началом строительства до 1764 года руководил Иоганн Готфрид Бюринг, спустя год, в 1765 году его сменил Карл фон Гонтард, приехавший в Потсдам со своими мастерами. Но к тому времени, когда Карл фон Гонтард приступил к руководству проекта постройки Нового дворца, строительство самого здания продвинулось настолько быстро, то Гонтарлу осталось только заняться планировкой внутренних помещений и эскизной работой над декорированием помещений.

Справка: Карл Филипп фон Гонтард (нем. Carl Philipp Christian von Gontard, г.ж. 13 января 1731, г. Мангейм, округ Карлсруе, Баден-Вюртенберг - 23 сентября 1791, г. Бреславль) - прусский архитектор, работавший преимущественно в Берлине, Потсдаме и Байроте. Служил придворным архитектором у маркграфини Вельгельмины Байретской и после её смерти поступил в качестве придворного архитектора на службу к Фридриху II. После смерти Карла Гонтарда сохранилось большое количество его проектных работ. Наиболее его известные строения: 

• Проект больших Бранденбургских ворот и Ораниенбургских ворот в Берлине;
• Башни Немецкого и Французского соборов на Жандарменмаркт в Берлине, причём Немецкий собор считается провальным в карьере архитектора, поскольку во время строительства под тяжестью купола собор рухнул;
• Храм дружбы и Античный храм в парке Сан-Суси (читать в следующей статье);
• Мраморный дворец в Новом саду Потсдама, и Малые Бранденбургские ворота в конце Торговой улицы Потсдама (смотрите Статью I, "Постсдам и его исторические строения")

   Высокое и просторное здание Нового дворца, в длину с боковыми корпусами составляет 213 метров, его два этажа украшают 322 окна и 230 пилона, 428 статуй установлено вдоль дворца и на карнизе крыши, и не одна не повторяет другую. Из них, 292 статуи выполненных из песчаника по сюжетам древнегреческой мифологии, расположенных вдоль аттика. Свод дворца поддерживают 192 детские фигуры. Высота  купола составляет почти 55 метров, что относит его к одному из самых больших куполов украшающих дворцовое сооружение среди европейский резиденций.

Новый дворец зимой

Правый. боковой флигель Нового дворца

 Купол правого, бокового флигеля Нового дворца

   Барельефы на фронтоне, расположенные посередине дворца, по центру большого купола, повествуют истории из древнегреческой мифологии о рождении Пегаса из крови убитой медузы, превращении в камень Пинкуса, взглянувшего в глаза медузе Горгоне, и освобождению Андромеды.

 Центральный фасад Нового дворца, со стороны главной аллеи парка

 Центральный вход в Новый дворец (в зал Грот), со стороны главной аллеи парка

 Лепной барельеф под куполом дворца

12 мастеров работали над скульптурным оформлением дворца, из мастерских Экштайна, Хеймюллера, Бенкерта, Волера и братьев Ренц. На вершине большого купола, позолоченная скульптурная группа - три грации, Аглая (блеск), Талия (или Талая, счастье) и Эвфрозина (или Ефросинья, радость) держат над головами символическую корону Пруссии.

Купол дворца со стороной внутреннего двора

Три грации на вершине купола Нового дворца

Дворец задумывался как гостевой, но история распорядилась этим дворцовым зданием немного по - иному. Выстроенная анфилада помещений дворца, это своеобразный и последовательный переход от галерей к парадным залам, и далее к гостевым апартаментам, и почти небольшим кабинетам. Четыре лестницы соединяют первый и второй этажи. Вместе с двумя симметричным зданиями-коммунами, расположенными со стороны внутреннего двора Нового дворца, у всего общего дворцового комплекса почти 400 помещений.

 Плановый чертёж помещений Нового дворца в Потсдаме

Металлический светильник возле дворца

Теперь немного о том, откуда взялось название дворца. По одной из версий так было написано в пояснениях к первым чертежам строения: "это будет новый дворец", а в дальнейшем таково было решение короля: "... так и назовём, пусть будет Новый дворец",  не смотря на то, что предлагались другие варианты названия. "Новый дворец" более всего укрепилось среди людей имевших не только отношение к строительству и отделки этого парадного здания, но и в европейских светских салонах Австрии, Саксонии, Франции, Англии, Швеции, России, Неаполя, где шептались, а где и говорили почти вслух: "Фридрих прусский строит в Потсдаме, в своём парке Сан-Суси нечто новое, Новый дверец...".

 Левый, боковой флигель Нового дворца, за дворцом строения дворцовых корпусов

 Левый боковой флигель Нового дворца

  Купол левого бокового флигеля Нового дворца

Вид на Новый дворец со стороны внутреннего двора

Боковой корпус Нового дворца со стороны внутреннего двора

  Декоративная отделка стен Нового дворца

   И в то же время когда вечная соперница Фридриха, австрийская эрцгерцогиня Мария Терезия, по распоряжению которой в Вене достраивались и расширялись её огромные резиденции дворцы Хофбург и Шёнбрунн, с их бесконечными залами и галереями, где каждый из последующих монархов династии Габсбургов, считал своим долгом вносить что-либо своё в фамильные дворцы и поместья; Фридрих, как истинный прусский монарх, предпочитает строить новое строение, с абсолютно новой и законченной идеей, где всё, от внешнего вида до последней детали интерьера личных помещений, создаёт одно пространство, наполненное своей философией декора, простора и вещей.

   Историческая справка: эрцгерцог (нем. Erzherzog, сокращённо Ehzg) - титул использовался только для членов правящей династии Габсбургов в Австрии, по сувоем значению титул эрцгерцог приравнен к титулу великого герцога (нем. Grosherzog), выше титула герцог, но ниже курфюрста и короля. 

Анфилада дворцовых корпусов - коммуны, напротив Нового дворца

 Залы первого этажа

 Первое помещение, в который входит посетитель со стороны внутреннего двора во дворец, это большой вестибюль, сделанный по проекту фон Гонтарда. Светлый зал стены и пол которых отделан светло-серым мрамором. Этот зал был изначально предназначен как первой приёмной для гостей. По внешнему виду он напоминает вестибюль дворца Сан-Суси, но более просторный и более сдержанный в декоративной отделке. Схожесть с вестибюлем дворца Сан-Суси прежде в росписи потолка, масштабная работа художника М.Х. Флиппе "Аполлон с музами"; две мраморные статуи, "юноши-пастуха с овечкой" и "мальчика играющего на свирели", как бы даёт понять пришедшему во дворец, здесь место, где предаются мечтам, и располагает к комфорту приятного провождения времени, а не официальным приёмам. И только два больших парадных портрета "Короля Фридриха II прусского" и его супруги "Королевы Елизаветы Кристины" написанные в 1713 году художником З.Е. Герике, придают интерьеру вестибюля немного торжественный характер.

Вестибюль первого этажа в Новом дворце, левая сторона, на постаменте мраморная фигура мальчика играющего на свирели

Фигура мальчика, играющего на свирели

Фестибюль первого этажа в Новом дворце, правая сторона, на постаменте мраморная скульптура "юноша-пастух с овечкой"

Интерьер вестибюля Нового дворца, на стене парадный портрет королевы Елизаветы-Кристины прусской, супруги Фридриха II

Следующий зал, зал-грот, благодаря которому Новый дворец в своё время получил известность.

   Зал-грот был спроектирован Карлом фон Гонтардом. Стены и потолок отделаны крупными ракушками, привезенными с побережья Адриатического моря, красным и чёрным кораллом, срезами окаменелого дерева, друзами аметиста и горного хрусталя, кусками уральского малахита и кристалла и топаза, отполированными срезами агата привезённого из разных мест Европы, стекольным шлаком и т.д., и всё лишь потому, если верить истории, после смерти Фридриха Вильгельма I (смотрите Статью I) осталась коллекция минералов, которой долгое время никак не могли найти место, где разместить её, в собрание какого из королевских замков можно будет выставить все эти "научные экспонаты"; специализированного музея в Пруссии тогда ещё не было; а потому было принято решение, ящики с драгоценными минералами распаковать и пустить на отделку стен большого зала первого этажа в Новом дворце.

Зал-грот, в экспозиции дворца выставлены зимние сани

 Зал-грот, интерьер, окна зала и парадная дверь выходит в парк и на главную алею

 Потолочная роспись "Венера и грации", была выполнена уже в 1809 году, художником И.Г. Нидлихом

Интерьер зала, отделка стен ракушками, поделочными и полудрагоценными камнями

зал-грот, фрагмент декоративной отделки стены

   Работа по декоративной отделке такого зала, очень длительный и трудоёмкий процесс; процесс с подбором материалов, почти объёмно-мозаичная работа, и мастерам приходилось не раз переделывать работу в процессе декоративной кладки из ракушек и камней, чтобы достичь наиболее эффектного вида объёмной лепнины и всего зала в целом. По декоративной отделке зал-грот идентичен внутреннему павильону грота Нептуна возле Картинной галереи (см. Статью II "Дворец на виноградной горке")

зал-грот, фрагмент декоративной кладки из различных ракушек на потолке

зал-грот, фрагмент декоративной кладки из ракушек, частично окрашенных

зал-грот, фрагмент декоративной кладки из ракушек на потолке

 зал-грот, фрагмент декоративной кладки из ракушек и стекольного шлака разных цветов

зал-грот, фрагмент декоративной отделки лепным гипсом, ракушками и стекольным шлаком

   Сказать по правде, зал-грот настолько интересен сам по себе, что по нему можно ходить вдоволь долго рассматривая его коллекцию самоцветов и оригинальную отделку стен, пола и потолка. И судя всему пространству зала, проектировщикам и мастерам удалось достичь того иллюзорного эффекта свойственного барочным дворцам, когда вы заходя в столь фантазийно украшенный зал, и не сразу понимаете где находитесь; ибо всё увиденное отвлекает вас от обыденного, всё увиденное уже само по себе заставляет вас вольно или невольно пофантазировать: стекающую по стенам воду, неровность стен и перетекающую форму колон в потолок, которые раскрывают вам новый вид; то солнечный свет, если и попадает сюда, приобретает золотистый оттенок, оставляя при этом большую часть зала в полумраке. Была ли это дать моде, пришедшей в то время из Италии, или идея самого Фридриха, что каждый дворец должен иметь свой "драгоценный зал", сейчас уже не столь важна. Но только сама идея подобного зала, уже заставила в то время заговорить о Новом дворце, и дала повод для подражания.  

зал-грот, фрагмент интерьера

зал-грот, фрагмент отделки кристаллами и срезами самоцветов

   Рисунок пола выложен цветным мрамором, добытым на карьерах Силезии.

зал-грот, мозаичная отделка пола цветным мрамором

 зал-грот, фрагмент мозаичной отделки пола цветным мрамором

   Подобных дворцовых залов-гротов, кроме Нового дворца, есть во особняке барона фон Дервиз в Санкт-Петербурге, это фойе театра, по проекту архитектора Пётра Шрейера; подземный "грот Венеры" во дворце Линдерхов, короля Людвига II баварского; и павильон-грот в усадьбе Кусково в Подмосковье.

   Мраморная галерея, находится по правую сторону от зала-грота. Зал чем-то напоминает Малую галерею во дворце Сан-Суси (см. Статью II "Дворец на виноградной горке или прихоть короля"), но с большим размахом. В основу идеи декоративной отделки стен была принята идея зеркальной галереи, мода, пришедшая в то время из Франции, когда большие зеркала и зеркальные проёмы устанавливали напротив больших окон-дверей, тем самым создавая иллюзию большего пространства за счёт отражения в зеркалах вида из окон и стеклянных дверей.

 Мраморная или Парадная галерея Нового дворца

   При отделке стен и пола использовали красный и белый каррарский мрамор. Декоративное обрамление зеркал в проёмах имитирует садовую беседку. Но самая большая схожесть Парадного зала Нового дворца с Малой галереей во дворце Сан-Суси это лепнина потолка и декоративное обрамление потолочной росписи. Роспись потолка работа художника Б. Роде, ученика Песне, аллегорическое изображение времени суток: утро, полдень и вечер.

   Иногда останавливаясь во дворце, Фридрих II, обедал в этом зале в кругу друзей и родственников.

Мраморная или Парадная галерея Нового дворца, в противоположном конце галереи установлен большой камин

Мраморная галерея после реставрационных работ

   Мраморная галерея оформлена по проекту К. фон Гонтарда. Городские власти Потсдама иногда проводят здесь торжественные мероприятия. Крайне редко в зале проводят кино и фотосъёмки местная киностудия.

   Следующий зал, находящийся в противоположной стороне от Парадной галереи, Голубая камера, а точнее это первый аудиенц-зал. Будучи во дворце Фридрих II принимал в этом зале гостей и официальных представителей.  

  Голубой зал (Голубая камера) в Новом дворце

  фрагмент интерьера

   Декоративная отделка стен и потолка выполнена по гравюре И. М. Хоппенхаупта-старшего. Мебель была сделана по эскизам  И. X. Хоппенхаупта-младшего в 1755 году, и перевезена из Потсдамского городского дворца.

   Фарфоровая люстра выполнена на берлинской фарфоровой мануфактуре в 1767 году.   Два комода и Большие часы, поверхность которых отделана черепаховой костью. Хочу заметить, все часы во дворце в работающем состоянии.Паркетный пол с геометрическим рисунком выполнен из экзотических пород дерева. Картины на стенах голландских и итальянских мастеров. Одна из картин в Голубом зале кисти И. Ф. Детруа "Лот с дочерями» 1722 года.

   Вообще собрание картин в Новом дворце европейских мастеров XVII и XVIII века это отдельная и большая тема. Фридрих II как большой знаток и ярый коллекционер картин собрал за свою жизнь довольно обширную коллекцию, о чем уже писалось в Статье II "Дворец на виноградной горке ...", и ведь коллекции картин нужно было где-то хранить. Но известный принцип - если не выставляешь свою коллекцию для обозрения, то коллекционером называться ты не можешь. Исторический факт, - главной соперницей Фридриха II в приобретении картин и картинных коллекций была российская императрица Екатерина II, и то, что не удалось в силу обстоятельств или нехватки денежных средств приобрести Фридриху, через своих посредников и представителей скупала Екатерина. А ведь именно из-за этого соперничества в приобретательстве произведений искусств и появился в Санкт-Петербурге, в стенах Зимнего дворца Эрмитаж.  

   Концертная комната первого этажа. Проект комнаты выполнен по эскизам И. Г. Хоппенхаупта-младшего, возможно изначально за образец был взят концертный зал во дворце Сан-Суси, но в процессе переосмысления пректа, зал получился немного перегружен декоративной отделкой и стилевая целостность, которая присуща залам, оформленным в рокайльном стиле, здесь получилась не совсем законченной. В целом зал, как впрочем, и некоторые другие залы дворца больше впечатляет концентратом роскоши и виртуозностью исполнения декора.

концертный зал первого этажа Нового дворца

 фрагмент деревянных панелей в концертном зале

   Следующий зал, рабочий кабинет Фридриха II. Не смотря на то, что зал внешне напоминает гостиную, но всё - таки это один из рабочих кабинетов дворца выполненный предположительно по проекту И.Г. Хоппенхауптом-младшего. В отделке стен использовали парчу кремово-розового цвета с  использованием серебряных нитей.

   На стене, возле окна портрет Фридриха II, кисти И.Х. Франке, написанном в 1763 году.

Кремовый зал, или рабочий кабинет Фридриха II

   Первое, на что обращает на себя взгляд уже не искушённый зритель, это, то что лепная отделка стен и потолка, обрамление зеркал и мебель не позолочены, покрыты серебром. Это была новшество в декоративном оформлении. В Новом дворце залов с подобной "серебряной отделкой" несколько, и, наверное, более не встречается более нигде как в Сан-Суси, поскольку мастерам был известен принцип посеребрения и закрепления покрытия на поверхности, так как серебро со временем окисляется и темнеет.

   Отдельно хочется обратить внимание на наклонный, рабочий стол, поверхность которого инкрустирована рисунком из различных пород дерева и отделана литыми деталями из серебра и посеребрённой бронзы.

интерьер рабочего кабинета Фридриха II рабочий, наклонный стол)

 интерьер рабочего кабинета Фридриха II, отделка стен обоями из парчи)

   Отдельно хочется отметить: Новый дворец довольно долгое время был известен и знаменит по большей части не как оригинальный и помпезный проект; и не оригинальностью отделки интерьеров, и не собранием картин, а ... коллекцией изящной и дорогой мебели и напольных часов; и ведь именно мебель ещё с XVI и XVII веков, считалась наиболее ценным имуществом, со временем передаваемым по наследству. Но только некоторые экспонаты из мебельного убранства дворца сохранились до наших дней.  

   Спальная комната, проект И. X. Хоппенхаупта-младшего, им же были выполнены скульптурные работы этого помещения. Стены обтянуты серебристо-голубоватой парчой. Кровать и оригинальный балдахин 1765 года. Картины над дверьми (ведуты, см. Статью II) и художественная лепка X. Ф. Фехельма.

   В этом зале в качестве декоративной отделки использовали золочение лепнина потолка и серебрения мебели и деревянные элементы декора зала.

 интерьер спальной комнаты Нового дворца, соседствует с рабочим кабинетом Фридриха II

   Тамерланова комната, такое название получил один из картинных залов первого этажа дворца, по названию самой большой картины в этом зале - "Тамерлан и Баязет".

интерьер "Тамерлановой" комнаты

"Тамерлан и Баязет" кисти  А. Челести

   Этот зал был изначала предназначен для картин. Среди картин выставленных в "Тамерланом" комнате это полотно "Христос, Мария и Марта» фламандского живописца 1590-х годов, и «Возвращение блудного сына» работы Ван Дейка.

   Красная камчатная комната или вторая прихожая, получила свое название по цвету оттенка красной парчи, которой обиты стены. Этот небольшой зал портретной живописи. На средней стене портрет "Короля Фридриха I Прусского", кисти придворного художника А. Пена (г.ж. 1683-1757).

 Комоды инкрустированные резьбой, работ братьев Шпиндлер, 1765 года. Мебель, из Потсдамского городского дворца, работы мастера И. А. Наля, 1745 года.

   Справка: камчатный, он же дамаст, он же дамаск - плотный шёлковый материал одно- или двухлицевым рисунком, на матовом или блестящем полотняном переплетении, с растительно-цветочным или фантазийным рисунком.

интерьер красно-камчатной комнаты    

   Дамская спальная комната, идентична мужской спальной комнате, но более просторна и более меблирована.

  интерьер дамской спальной комнаты  

кровать в нише с балдахином, в дамской спальне

Угловой шкаф и диван в дамской спальне

   Стены дамской спальни драпированы шёлковым атласом, аналогичного качества обиты диван возле стены и кресла. Кровать с балдахином, выполнена в 1760-х годах. Угловой шкаф с резной инкрустацией и отделкой из позолоченной бронзы, работы братьев Шпиндлер, считается одним из лучших произведений потсдамских мастеров-мебельщиков.

 подсвечники из позолоченной бронзы, украшены цветами из фарфора, и металлические листья покрыты цветной эмалью

   Письменный кабинет, в отличие от других залов и небольших помещений дворца по своему декоративному оформлению и меблированной обстановке, можно назвать самым скромным. В этом небольшом, почти комнатных размеров помещении, уже чувствуется влияние неоклассицизма, деревянные панели окрашены в пастельно-кремовый цвет, на стенах изображены женские профили в стиле античных медальонов. На стыках деревянных панелей установлены консоли, на которых расставлены фигуры, выполненные по моделям В.Х. Майера в 1768 году, на берлинской фарфоровой мануфактуре.

Письменный кабинет первого этажа в Новом дворце

   В стенах находятся потайных двери, внутри которых находятся ниши для храния письменных принадлежностей и встроенный шкаф для хранения вещей. Письменный стол и угловой шкаф поверхность которых покрыта разными пластинами из черепахового панциря и посеребренной бронзы, работа краснодеревщика И. М. Уэмбли, примерно 1765 год.

   Мужская спальная комната, выдержана в белых и красно-малиновых тонах. Спокойное и вместе с тем в этом небольшом зале-спальне чувствуется контраст; в самом проекте зале и деление стен для ниши для кровати с балдахином; ярко-красно-малиновый атлас кровати и балдахина контрастирует с белыми стенали и позолоченной лепниной стен и потолка.

мужская спальная комната, первого этажа Нового дворца

лепной, позолоченный декор над входными дверьми в спальню

   В этой спальне, 15 июня 1888 года скончался Кайзер (император объединенной Германии) и король Пруссии Фридрих III, пробыв на немецком престоле всего 99 дней.

   Историческая справка: Фридрих III, полное имя - Фридрих Вильгельм Николаус Карл Прусский, нем. Friedrich III., Friedrich Wilhelm Nikolaus Karl von Preuen; (родился 18 октября 1831 г., Потсдам, Пруссия - умер 15 июня 1888 г., Потсдам, Германская Империя) король Пруссии и Германский император (кайзер) с 9 марта по 15 июня 1888 года, взошёл на престол уже будучи больным раком гортани, его правление длилось 99 дней. При своём правлении переименовал Новый дворец в Фридрихскрон (Schlo? Friedrichskron), но после его смерти дворцу вернули его нынешнее имя. Более подробно читайте в следующих статьях.

мужская спальня, в паркете выложен крест, как напоминание о том, что в этой комнате скончался Фридрих III   

 центральный фрагмент картины "Коронация Вильгельма I в Дворцовой церкви, 2 января 1861 года"

фрагмент картины "Коронация Вильгельма I в Дворцовой церкви", коронованный первый кайзер объединенной Германии Вильгельм I

 фрагмент картины "Коронация Вильгельма I в Дворцовой церкви", под балдахином супруга Вильгельма I, королева Августа Саксен-Веймар-Эйзенахская

камин из резной яшмы в мужской спальне

 декор кафельной плитки в камине

часы на камине, работа берлинской фарфоровой мануфактуры, примерно 1750 год

   Ещё один письменный кабинет первого этажа,

письменный кабинет

   Декоративной особенностью этого небольшого зала, лепнина на потолке в виде абстрактного, позолоченного декора садовой решетки и наложенной поверх неё лепниной в виде цветов, почти натурализированного вида, в стиле потсдамско-фридрицианского рококо. Данный принцип отделки потолка и стен, более всего использовался при отделке залов и комнат в Городском дворце Потсдама, разрушенном во время бомбёжки в 1945 году (смотрите Статью I, "Потсдам и его исторические места и строения")

лепнина потолка письменного кабинета

   Особенно стоит отметить небольшое собрание картин в письменном кабинете, среди которых картина "Афинская школа" и "Жертва Ифигении" кисти X.А.П. ван Лоо, написанные примерно в 1749-50-х годах, "Цветок" работы И. ван Хоизума и «Шкаф для драгоценностей» художника И.Г. Хинца.

   Галунная комната, своё оригинальное название получала по декоративной драпировке стен, на которой были вытканы золотой нитью галуны.

   Справка: Позумент, или галун - металлизированная тесьма, чаще золотая, серебренная, реже медная или оловянная. Более полную информацию читайте на страница Википедии и других источниках.

интерьер галунной комнаты

   Галунная комната, первоначально использовалась как столовая, но впоследствии использовалась как гостевая и приёмная.  

лепнина потолка галунной комнаты выполнена по тому же принципу, что и в предыдущем письменном кабинете

  люстра, выполнена на берлинской фарфоровой мануфактуре в 1760-х годах

одна из ваз в галунной комнате, берлинской фарфоровой мануфактуры

   Концертный зал, предназначен для небольших концертных мероприятий, которые так любил проводить Фридрих II. Основной принцип декоративных приёмов был взят тот же, что и во дворце САн-Суси в концертной комнате, но только большей площадью помещения: объёмная витиеватая лепнина с позолотой, картины, вделанные в стены, большие зеркала в проёмах, которые зрительно расширяют пространство зала, и наборной паркет с геометрическим рисунком.

  интерьер концертного зала первого этажа Нового дворца, оформлена по проекту И.М. Хоппенхауптом-старшим

картины в Концертном зале, на темы из древнегреческой мифологии: «Диана и Эндимион», «Ахис и Галатея», «Венера и Адонис», «Зефир и Флора», «Бахус и Ариадна», предположительно работы художника X.В.Е. Дитриха

лепнина потолка в Концертном зале

канделябры в Концертном зале

камин в Концертном зале

   Овальный зад, или зал-беседка, был создан по проекту Карла фон Гонтарда, в виде полуажурной беседки. Небольшой, но довольно уютный зал для частных встреч. Когда гости рассаживались на диванах и креслах, расставленных вдоль стен,  то  во время общения каждый видел остальных присутствующих.

интерьер Овального зала

   В этом зале современники, проводили время за разговорами и игрой в карты.

   Облицовка стен лакированными, деревянными панелями, роспись стен мастера Чевалира. Резной паркет работа братьев Шпиндлер. Мебель была выполнена по эскизам И.М. Хоппенхаупта-старшего, перевезена из Городского дворца Потсдама.  

 люстра выполнена в 1768 году на майсенской фарфоровой мануфактуре

   В северном крыле, первого этажа Нового дворца, младший брат Фридриха II, принц Генрих, обустроил для себя несколько жилых апартаментов. Первая комната, небольшая прихожая, некогда служившая так же гостевой.

   Историческая справка: Фридрих Генрих Людвиг Прусский (нем. Friedrich Heinrich Ludwig von Preu?en; 18 января 1726 — 3 августа 1802) — предпоследний сын короля Фридриха Вильгельма I и Софии Доротеи Ганноверской, принц и военачальник Прусского королевства, младший брат Фридриха Великого, один из выдающихся полководцев XVIII века, кандидат в монархи Соединённых Штатов 1786.

анфилада комнат принца Генриха в Новом дворце

   Интерьер прихожей более скромен по сравнению с гостевыми апартаментами Фридриха II. Это скорее небольшой зал портретной живописи. На стенах портреты: герцогини Фредерики Йоркской (племянница Фридриха II, о ней читайте на страницах Википедии); портрет герцога Карла Вильгельма Фердинанта Брауншвайгского, он же генерал-фельдмаршал Пруссии (его краткую биографию читайте на странице Википедии); портрет придворной певицы Мары, художника  А. Граффа (1736-1813); и портрет королевы Луизы Прусской, супруги короля Пруссии Фридриха Вильгельма III, работа художника Ф.А. Тишбайна.

интерьер Прихожей комнаты принца Генриха

   В кабинет принца Генриха, изначально стены были задрапированы "пекинским" шёлком с позолоченной нитью, но впоследствии была заменена на ситцевую обивку стен и мебели с печатным рисунком стеблей пиона, павлинов и экзотических птиц. Мебель покрыта серебром, была перевезена из городского дворца Потсдама.

интерьер кабинета принца Генриха

 

фрагмент драпировки стены

рабочий стол и кресло в интерьере кабинета принца

   Спальня принцессы Вельгельмины Гессен-Кассельской, супруги принца Генриха,

   Историческая справка: Вильгельмина Гессен-Кассельская (нем. Wilhelmine von Hessen-Kassel; 25 февраля 1726, Кассель — 8 октября 1808, Берлин) — принцесса Гессен-Кассельская, в замужестве принцесса Прусская. Состояла в браке с принцем Генрихом с 25 июня 1752 года. Более подробно читайте на страницах Википедии, и по сслке в конце Статьи II, в книге Фёдора Кони "Фридрих Великий".

 Интерьер спальни принцессы

   В декоративной отделке стен, используется ряд повторяющихся элементов, в этом уже постепенно прослеживалось постепенное обращение к неоклассицизму, но только в небольших интерьерах.

Кровать в рокайльном стиле с посеребрением резных элементов, в спальне принцессы 

   Мебель для спальни выполнена в 1765 году. Две вазы на камине, берлинской фарфоровой мануфактуры, 1760 года.

   Далее небольшой экскурс по залам второго этажа.

   Маленький кабинет, который можно было назвать дамским, поскольку кресла в кабинете без подлокотников, чтобы дама в кринолиновой юбке, садясь на кресло, уютно себя чувствовала.

Интерьер зелёного, дамского кабинета

   Деревянные панели кабинета, окрашены в травянисто-изумрудный цвет, отделка стен, лепнина потолка и мебель покрыты посеребрением. Паркет кабинета с геометрическим рисунком, работа братьев Шпиндлер. Люстра, майсенской фарфоровой мануфактуры 1760-е годы.  

Интерьер зелёного кабинета

   Концертный зал второго этажа, изобилует декоративной отделкой стен и потолка, это своеобразный концентрат фантазии проектировщика И.М. Хоппенхаупта-старшего и роскоши в стиле Потсдамского рококо. Необычность зала ещё и в том, что все элементы декора покрыты не золотом, а серебром, что в целом делает этот зал не только уникальным для 1760-х годов, когда он создавался, но единственным в своём роде среди всех дворцовых интерьеров в Европе.

Интерьер концертного зала второго этажа Нового дворца

Интерьер концертного зала второго этажа

   Если темой декора двух концертных залов первого этажа была садовая беседка и фантастический сад, то темой для декораций верхнего концертного зала послужил водный каскад, фонтаны и образ некого фантазийный леса. И хотя в самом декоре зала уже просматриваются некие элементы неоклассицизма, но из-за изобилия витиеватого декора зал целиком оформлен в стиле фридрицианского рококо.

  Интерьер концертного, серебреного зала второго этажа

 

   Картины в стенах изображают играющих младенцев, роспись потолка "богиня охоты Диана", работа художника И.X. Фариша. Паркет из различных пород дерева, работы братьев Шпиндлер; в середине паркета, в медальоне, резное паркетное изображение охотничьих собак и ежа.Рояль работы лондонского мастера В. Тшуди, сделан в 1766 году. Комод работы Г.В. Шпиндлера-младшего, поверхность которого инкрустирована черепаховым панцирем, резным перламутром и бронзовые, литые элементы покрытые серебром, а та же диваны и кресла выполнены мастером Г.В. Шпиндлером-младшим.

   Охотничий зал, получил своё название, так как в продолжение концертной зала, темой для декора стала лесная охота. Косяки дверей в виде деревьев, подлокотники кресел заканчиваются резными головами скобок.

Интерьер Охотничьего зала   

   Напольные часы французской работы, сделанные в Париже 1740 году. Письменный стол, с инкрустацией из различных пород дерева в технике флорентийской мозаики, работы братьев Шпиндлер. Фарфоровая люстра берлинской фарфоровой мануфактуры, выполнена в 1768 году.   Несколько залов второго этажа были отведены для размещения картин.Большой картинный кабинет. Оборудован для картин голландских художников XVI - XVIII столетий.

Интерьер большого картинного кабинета

   Большое полотно "Прощание Венеры с богом войны Марсом" художника де Форса; среди картин «Меркурий и Аргус» и «Мать с тремя детьми» Ф. Боля; «Охотничьи собаки берут оленя» И.Б.Квадри; «Крестьянская девушка окне» и «Супруга Пена в образе Саскии». Антуана Пена. Стены зала обтянуты шёлковым атласом, цвета селадон.

Зеркало и консольный стол между окнами в большом картинном кабинете

 Лепнина на потолке в картинном кабинете

   Ещё один кабинет-гостинная оборудованный под размещение картин. В этом зале выставлены работы итальянских мастеров XVII - и первой половины XVIII столетий.  

интерьер кабинета-гостиной

зеркало над камином и каминные часы в кабинет-гостиной

 часть интерьера кабинет-гостиной

 декоративное оформление над входной дверью в кабинет-гостиной, резьба по дереву

лепнина на потолке в кабинете-гостиной

   Небольшой зал второго этажа был переоборудован из кабинета в зал для размещения картин. В этом небольшом, почти комнатных размеров зале, выставлены картины Голанских и французских мастеров XVI - начало XVIII веков.

кабинет картин голландских и французских мастеров

 кабинет картин Голанских и французских мастеров

Небольшая гостиная комната, условно получившая название "зала Екатерины", главная особенность это зала, портрет Императрицы всероссийской Екатерины II.

 интерьер "зала Екатерины"

 портрет Екатерины II в парадном облачении

 Небольшой проходной зал, оформлен в стиле шинуазри (китайщина - смотрите Статья II, китайский чайный домик).

Историческая справка: шинуазри - стиль "китайщины", появившийся в конце XVII века в Европе, своего рода как продолжением стиля рококо, в виде экзотизма и ориентализма. В изобразительном искусстве, перед шиназри, ставилась задача показать жизнь, такой как она есть с долей иллюзиона. Большое распространение шинуазри получил в росписи фарфора с появлением на рынке Мейсонского фарфора; изготовлением шпалер, ширм с росписями под китайские гравюры. В архитектуре более проявил себя в оформлении интерьеров с росписями стен, потолков и декоративной отделкой под китайские мотивы. 

фрагмент декоративного оформления "китайской комнаты", роспись потолка сделана не в цвете, а  серебристым цветом, под стилизованную "книжную графику"

фрагмент паркета, часть из которого покрыта чёрным лаком, рисунок на паркете инкрустирован из различных пород дерева с растительно- цветочным декором

Ещё один зал, оформленный в стиле шинузри, Стены расписаны под стилизованные китайские мотивы из сельской жизни с рокайльным орнаментом. В этом зале представлена небольшая коллекция напольных часов из собрания Нового дворца.

фрагмент зала в "китайском стиле", часть коллекции напольных часов

фрагмент лепнины на потолке в "китайском зале" с посеребрением

   Один из залов второго этажа, стены и потолок выдержаны в пастельно-кремовых тонах. Геометрический рисунок паркета выложен из различных пород дерева. На лепных консолях стен растравлены фарфоровые вазы берлинской фарфоровой мануфактуры.

фрагмент зала в кремово-пастельных тонах

   Большой Мраморный, или Большой парадный зал, самый большой зал в Новом дворце, расположен в центре здания под куполом над залом-грот.

 интерьер Большого Мраморного зала Нового дворца

   При проектировании Большого зала фон Гонтардом за образец был взят парадный зал Городского дворца в Потсдаме, не сохранившийся после бомбёжки в 1945 году. (Смотрите Статью I, "Потсдам и его исторические места и строения") Это один из самых больших дворцовых залов в Германии. Закруглённая форма потолка, второй ярус круглых окон и светлая отделка стен мрамором из Силезии, зрительно делают этот зал ещё больше.

   Роспись на потолке «Геба вводит Ганимеда на Олимп» художника  X.А.П. ван Лоо выполнена в 1769 году. Принцип оформления потолка в Большом зале тот же, что и в Овальном зале дворца Сан-Суси (Статья II, "Дворец на виноградной горке, или прихоть короля").

роспись и лепнина потолка Большого Парадного зала

фрагменты росписи потолка Большого Парадного зала

   Двенадцать мраморных стетуй голландского скульптора Б. Еггерса: восемь статуй курфюрстов Бранденбурга, Юлий Цезарь, цезарь Константин, Карл Великий и Рудольф фон Габсбург, были перевезены после строительства в Новый дворец из берлинского Городского дворца. Четыре больших полотна на стенах зала: «Триумф Бахуса и Ариадны» И. Рестоута, 1757, «Жертва Ифигении» X. ван Лоо, 1757, «Приговор Париса» И.Б.М. Пьерре, и «Похищение Елены» Антуана Пена. Мраморный пол выложен резным мрамором разных сортов и цветов, добытым в основном в горох Силезии, работа мастеров  И.М. Камбли и X. Мюллера.  

фрагменты мраморного пола в Большом Парадном зале

   Использовался ли Большой Парадный зал в Новом дворце как Тронный зал для особо торжественных мероприятий, в исторических справочниках не сказано. Скорее всего, тронное место в этом зале заменил балкон, именно с него Фридрих II иногда во время торжеств приветствовал гостей.

  интерьер Большого Парадного, или Мраморного зала в Новом дворце

 декор дверей в Большом Парадном зале

   Вестибюль второго этажа, внешне по своей планировке повторяет вестибюль первого этажа. Исключением стало то, что стены облицованы Розовым мрамором. В нишах две мраморные статуи курфюрста бранденбургского Фридриха I и курфюрста Фридриха II, работа скульптора Б. Еггерса, выполнена в 1668 году. Роспись на потолке "Венера и грации" работы придворного художника И.Х. Фриппа. Наборной парке геометрического рисунка из четырёх пород дерева. Четыре парадных портрета вестибюля: "король Фридрих Вильгельм III" и "королева Луиза Прусская" кисти художника В. Беттнера; портреты  «Курфюрст Фридрих Август III Саксонский» и «Княгиня Мария Амалия Августа Саксонская» написанные в  1780 художником А. Графф.  

интерьер вестибюля второго этажа в Новом Дворце

скульптура курфюрста бранденбургского Фридриха II, в интерьере вестибюля второго этажа

   Верхняя галерея второго этажа располагается над Мраморной галереей первого этажа и соответствует ей по размерам. Но если Мраморную галерею использовали для небольших и массовых мероприятий, то верхняя галерея скорее использовалась для аудиенц-приёмов, относя этот зал почти к частным покоям королевских особ. Зал, оформленный по проекту И.X. Хоппенхаупта-младшего, более сдержан в декоративном оформлении; изображение античных голов в медальонах, лепной декор в виде фантазийных букетов и растительных гирлянд на стенах и потолке итальянских лепщиков Педроции и Сартори, отсутствие потолочной росписи, объёмной лепнины и массивных карнизов как в предыдущих залах и галереях, уже это всё говорит о начале влияния неоклассицизма, который к концу 1760-х годов постепенно завоевывал пространство в интерьерах европейских дворцов и крупных административных строений.

интерьер Верхней галереи Нового дворца

   Но если в предыдущих залах декоративная отделка превалировала над предметами быта, которые их наполняли: мебель, предметы из фарфора, изделия из бронзы и картинными которые наполняли эти залы, то в верхней галереи главным украшением являются собрание картин итальянских художников XVII века, приобретённые ещё Фридрихом II.

 коллекция картин Верхней галереи

   Картины расположены вдоль стены: "Самоубийство Лукреции", "Диоген в бочке", художника Г. Рени; "Торквиниус и Лукреция", "Утренний туалет Батсебы", художницы А. Гентилеши; "Похишение сабинянок" и "Суд Париса" работы художника Л. Жиордана.

интерьер Верхней галереи

   Светлый паркет гелереи выполнен из розового дерева и белого бука. Мебель была перевезена в зал из золотой галереи дворца Шарлотенбург, в Берлине. В целом Верхняя галерею выглядит не менее просторно, за счёт светлой отделки стен, потолка и пола, в отличие от Мраморной галереи где эффект простора получился за счёт больших зеркал, а не свободной площади зала. Далее, после Верхней, находятся пять небольших кабинетов интерьеры, которых оформлены в красных и красно-малиновых тонах.

одна из небольших комнат второго этаже, стены, которой драпированы шёлковым атласом, поверх которого орнамент выложен позументом с золотой нитью

напольные часы в одном из "красных" кабинетов второго этажа, часы предположительно выполнены в 1750-годы, Потсдам; инкрустация по дереву, позолоченная бронза

инкрустированный паркет различными породами дерева, в одном из небольших залов второго этажа Нового дворца

   Небольшой картинный зал второго этажа, стены которого драпированы дамастом красно-малинового цвета.

интерьер картинного зала второго этажа

 интерьер картинного зала, кресла обиты тем же атласом что и стены зала

 левая часть интерьер картинного зала, часть коллекции картин

 "Диана и Аполлон"

 правая часть интерьера картинного зала

 фарфоровые вазы на камине в картинном зале, майсенской фарфоровой мануфактуры

   Но самым значительным залом Нового дворца, на сегодняшний день является театр. Театр действующий, осмотреть его скорее получится, купив билет на спектакль. И хотя по сравнению с современными театрами он считается небольшим, но занимает площадь почти всего южного крыла второго этажа во дворце.

 зрительный зал театра Нового дворца

партер в театре Нового дворца 

 

   Интерьер зрительного зала был выполнен по проекту И.X. Хоппенхаупта-младшего в 1766-68 годах, за образец которого был взят театр в Городском дворце Потсдама (не сохранился, смотрите Статью I); в целом зал выполнен в стиле позднего Потсдамского рококо, но в архитектурном решении зрительного зала уже заметны архитектурные приёмы неоклассицизма: сидения для зрителей расположены в форме амфитеатра, за ними два ряда сиденье на балконе, карниз над которыми поддерживаются в виде полукруглых арочных колон. В начале строительства планировалось соорудить парадную ложу для коронованных и почётных особ, но Фридрих II, решил убрать её еще в процессе строительства, тем самым зрительный зал получился более просторным, а общее количество посадочных мест увеличилось до 300-т.

зрительный зал и сцена в театре Нового дворца

лепное изображение картуша с монограммой "FR" над сценой

   Первыми спектаклями на сцене театра Нового дворца, были постелены оперы А. Моцарта. При короле Фридрихе II, театр иногда давал от двух до восьми спектаклей в месяц, посещение театра Бодо бесплатным, или по приглашениям. Перед спектаклем, а иногда и во время него, Фридрих II переходил от одного посадочного места к другому, тем самым общаясь и знакомясь со зрителями.Сегодня в театре, отдавая дать времени и традиции, ставят спектакли, оперы и небольшие балетные постановки в стиле XVIII - начала XIX веков.

вид на зрительный зал со сцены театра  

   Послесловие: 

   Два дворца: маленький дворец Сан-Суси, и парадно-просторный Новый дворец; как два своеобразных памятника одному человеку и его столь бурно насыщенной жизни. жизни воителя и борца за интересы тех, чьим королём он был; философа и идеолога, собирателя произведений искусств и автора идей создания таких непохожих на типичные для Европы XVIII века дворцовых сооружения. Два дворца, как две большие части жизни, до и после Семилетней войны; войны, которая изменила ход истории не только Пруссии и большую часть стран европейского континента, но это был ещё и военный конфликт, своими масштабами вышедший далеко за пределы Европы. А ведь именно в Сан-Суси, король решал и принимал большую часть решений о военных и политических действиях.

   Дворец сан-Суси, где прошли молодые и зрелые годы Фридриха II; дворец, где в небольших залах и комнатах проходила своя насыщенная жизнь. Эти стены видели философа и писателя Франсуа Вольтера, Иоганна Себастьяна Баха и его сына, музыканта Карла Филиппа Эммануила Баха, клавесениста и музыкального педагога Кристофа Шаффрат, поскольку фридрих брал уроки музыки и сам сочинял её, немецкого композитора Карла Генриха Граун, архитектора и близкого друга короля Георга Венцеслауса фон Кнобельсдорфа, благодаря которому удалось воплотить идею созданию дворца Сан-Суси на столь просторной и каскадной, виноградной горке; а также целый ряд политиков, министров, иностранных послов и придворных которые побывали в этом дворце ещё при жизни Фридриха II. История говорит о том, что за время правление Фридриха II, во дворце Сан-Суси не побывала не одна женщина, но так ли это или нет.

   В интерьерах дворца, по замыслу Фридриха, были воплощены лучшие идеи его и тех, кто работал над проектами и созданием внутренней отделки залов; это была как своеобразная и большая репетиция для создания новых строений и отделки новых и более просторных помещений.

   При жизни Фридриха II были построены и другие дворцовые сооружения, но именно Дворец Сан-Суси и Новый дворец стали наиболее знаковыми с точки зрения истории, архитектуры и декоративного оформления.

   Новый дворец, это как своеобразный айсберг; большой, просторный, он стоит в стороне от всех парковых строений. Строительство дворца на какое-то время дало повод Фридриху продемонстрировать европейским монархам свою волю и независимость от мнения тех, кто следовал архитектурной моде 1760-х - 1770-х годов. В интерьерах Нового дворца Фридрих как бы пытается пересмотреть и переосмыслить то, что до этого было сделано во дворце Сан-Суси и Городском дворце Потсдама, благодаря архитектору Карлу фон Гонтард и брятьяим Хоппенхаупт работавшим над проектами и отделкой помещений. Новый дворец стал в своём воплощении не отдалённым подобием французским дворцам, с которыми его почему-то иногда сравнивают, а прусским Эрмитажем (Спарвка: Эрмитаж - от франц. слова ermitage - место уединения). Чередование залов, галерей, кабинетов, комнат, и не один не ничего общего не имеет с другим, каждый зал как лабиринт сюрпризов для нескошенного посетителя. И каждый раз, посещая дворец, каждый раз замечаешь для себя что-то новое. И хотя идея строительства Нового дворца изначально была как жилого и гостевого, дворец часто пустовал и не всегда хорошо охранялся, бывали даже случаи небольших ограблений. Если иные дворцы в Европейских странах помимо парадных и личных покое находились небольшие комнаты на верхних, нижних и боковых пристройках в которых постоянно проживала прислуга, то в Новом дворце такие комнаты не были предусмотрены заранее, прислуга проживала в соседних коммунах и находящихся недалеко от дворца небольших частных домах.

   Продолжение статьи следует.

  Продолжение книги Фёдора Алексеевича Кони "История Фридриха Великого", впервые вышедшей в 1844 году:  скачать или прочитать онлайн можно по этой ссылке