Музей, который расположен в Таллиннской церкви Нигулисте, сооружённой в тринадцатом веке находится в действительно настоящем сакральном здании. Кроме прекрасно сохранившихся средневековых надгробий, произведений декоративно- прикладного искусства, весомой гордостью его экспозиции является алтарь работы Гермена Роде ( о нём мы побеседуем в другой раз), потому что сегодня речь пойдёт о самом известном произведении искусства города Таллинна – о сохранившемся фрагменте картины Немецкого художника и скульптора Бернта Нотке "Танец смерти".
Есть удивительные произведения искусства, длинная история которых всегда полнится самыми невероятными тайнами и загадками. Именно такой является судьба и «Танца смерти». Хотя в 1603 году она и была упомянута в хронике о ремонте капеллы святого Антония в церкви Нигулисте, но, тем не менее, её незаслуженно считали просто поздней копией некоторых фрагментов работы из церкви святой Марии в городе Любеке, написанной этим же мастером. Безумно долгий и кропотливый розыск эстонских и мировых искусствоведов привел к однозначному выводу: фрагмент экспонируемой ныне таллиннской картины “Пляска смерти” – это подлинное и оригинальное произведение Бернта Нотке. Стоимость шедевра оценена в 100 миллионов долларов. Однако, авторы видеосюжета, об этом произведении искусства(внизу этого материала) рассматривают обе версии.
«Пляска смерти» Бернта Нотке и алтарь работы Хермена Роде едва не погибли в пожаре 1982 года, тогда едва отреставрированная церковь Нигулисте сильно пострадала, средневековые шедевры были буквально чудом спасены. Автор этого материала была свидетелем этого печального события.
Надо сказать, что тема смерти была очень модной в западноевропейской культуре 14-го и 15-го столетий. Смерть изображали не только на алтарях, но и на скульптурах, на витражах, в книгах и на гравюрах. Фантазия художников была весьма богатой на этот счёт: они создавали не просто банальных и традиционных старух с косами, а колоритных и очень зловещих монстров, высоко пролетающих над землей на крыльях летучей мыши с нереально огромными перепонками. Любой современный фильм ужасов просто отдыхает по сравнению с мертвецами с остатками плоти на костях, танцующих с весело улыбающимися скелетами. Сюжеты про торжественные танцы скелетов, перемежались темой погони мертвецов за живыми гражданами, которых они пытались завлечь в свои массовые хороводы. Вышеперечисленное – это был стандартный репертуар модных образов в искусстве четырнадцатого и пятнадцатого столетия.
«Пляска смерти» Бернта Нотке представляет по своей сути картину мира, как её видел человек средневековья. Первоначально работа имела длину 30 метров, но до наших дней дошла только начальная часть, на которых изображено в общей сложности 13 фигур. Могущественные персоны Христианского мира: проповедник на кафедре, император, папа Римский, затем младенец – все вовлекаются в хоровод смерти. Всех — императора, императрицу, самого кардинала и короля — ведут уверенно и знающе скачущие скелеты. Одежды власть имущих сшиты из дорогих, красиво спадающих тканей, украшенных орнаментами. Фигуры у скелетов стройные, несколько вытянутые. Лица всех персонажей живые и выразительные. За фигурами виден осенний пейзаж с золотистыми деревьями и склонами, водопады и какие-то архитектурные сооружения.
Под изображением имеется манускрипт, на котором можно прочесть стихотворный текст на старонемецком языке. Картина показывает не просто власть смерти над людьми, а равенство абсолютно всех перед неизбежной смертью: «Mors omnia aequat». Предлагаю посмотреть замечательное видео о Таллиннской"Пляске смерти" от Эстонского художественного музея:
В наши дни, когда значительная часть когда-то столь популярных плясок смерти просто погибла или испорчена неумелой реставрацией и более поздними переписями, Таллиннская картина является большой редкостью и подлинным шедевром.
Использованы материалы и фото с сайтов:
Facebook: 